Психоделика – это специфическое направление в культуре и искусстве, творчество, шедевры которого созданы под влиянием химических веществ. Это и резонно – психоделик-рок в 60-е был скорее полем экспериментов, чем устоявшимся стилем; это уже потом на его основе выросли целые «гроздья» музыкальных направлений – от краута, стоунер-рока и спэйс-рока до трип-хопа и экспериментальной электроники. Итак, мы приходим к выводу, что психоделика – это, с одной стороны, метод для написания художественных текстов с максимально-плотным прилеганием к читателю, а с другой – сами эти тексты, являющиеся непосредственными продуктами применения такового метода.
Подпишитесь на нашу рассылку
- Краткая история психоделического дизайна
- Психоделическое искусство - Psychedelic art
- Чёрный Георг. Введение в теорию психоделики
- Особенности
Что такое психоделика: отличие от психоделии и психоделиков
Это и резонно – психоделик-рок в 60-е был скорее полем экспериментов, чем устоявшимся стилем; это уже потом на его основе выросли целые «гроздья» музыкальных направлений – от краута, стоунер-рока и спэйс-рока до трип-хопа и экспериментальной электроники. DeRogatis убежден, что “психоделическая рок музыка основана на английских традициях романтической поэзии и мифов о вымышленных и идиллических землях” (стр. 171). Она выражает многолетние романтические и пророческие аспекты британской культуры. Психоделические рисунки – это изобразительное искусство, которое характеризуется яркими красками, необычными формами и геометрическими узорами. Here are some tripping examples for psychedelic art and design (and how to use this unique style of art to create astonishing psychedelic branding). Психоделическая музыка — общее название музыки, имеющей непосредственное отношение к психоделии. Включает в себя как музыку, созданную под воздействием психоделиков, так и ту, к которой предрасположены слушатели под их воздействием.
1. Сложно поверить, но этот жуткий череп действительно нарисован. Автор - Карен Раффлс.
- ЛСД или лизергиновая кислота: великий феномен 60-х
- Диагностика и лечение
- 15 психоделических произведений искусства, от которых вам станет не по себе
- Psychedelic Art – An Exploration of the Psychedelic Aesthetic in Art
ВВЕДЕНИЕ В ТЕОРИЮ ПСИХОДЕЛИКИ
Они оба поддерживают идею о свободе выражения и предлагают альтернативные способы пытаться понять тайны существования. Они также вызывают у зрителя смесь чувств и эмоций, заставляя нас видеть мир по-новому. Оба направления провоцируют человека смотреть за пределы привычных рамок. Оба искусства пронизаны сильным эмоциональным зарядом и способны вызывать глубокие чувства и реакции. Сюрреализм и психоделика вызывают у зрителя ощущение невероятности и изумления перед необычными образами и идеями. Безусловно, сюрреализм и психоделика несут в себе сходные духовные и философские ценности. Они представляют собой несколько разные пути для исследования и понимания мира, но оба направления стремятся покинуть привычное и открыть нам новые возможности видеть и воспринимать реальность. Сюрреализм: отражение подсознания и безграничности Основной целью сюрреализма является освобождение от ограничений рационального мышления и проникновение в мир фантазии. Художники сюрреализма стремятся показать необычные и нелогичные связи, объединения исчезающих объектов и явлений, а также создать удивительные и мистические образы.
Сюрреалисты используют символы, сновидения, случайные сочетания и неожиданные переходы, чтобы визуализировать свои идеи. Через свободу выражения и использование необычных сюжетов и форм, художники сюрреализма пытаются приблизиться к информации, хранящейся в подсознании каждого человека. Вместо стремления создать полностью реалистические произведения, сюрреалисты стараются передать свои внутренние миры и исследовать необычные идеи и фантазии, которые кроются внутри человеческого сознания. Это позволяет нам осознать, что мир не ограничивается тем, что видно невооруженным глазом, и что каждый из нас обладает неисчерпаемым потенциалом для творчества и самовыражения. Сюрреализм открывает дверь в безграничные возможности для выражения самого себя и отражения своего подсознания. Психоделика: прорыв в сознании и непредсказуемость Среди преимуществ использования психоделики можно выделить прорыв в сознании и возможность получить новые, необычные восприятия мира. Благодаря психоделическому опыту, люди могут расширить свое понимание реальности и пережить глубокие трансцендентные состояния. Однако психоделика также связана с непредсказуемостью и риском.
Поскольку каждый индивидуальный опыт с психоделикой уникален, невозможно предвидеть, какое воздействие она окажет на конкретного человека. Это может привести к неожиданным эффектам и необходимости разбираться с высокой степенью интенсивности восприятия. Исследователи и художники, работающие с психоделикой, стремятся понять и проявить ее потенциал, чтобы создать новое восприятие мира. Они экспериментируют с формами, цветами и текстурами, чтобы передать многообразие эмоций, чувств и переживаний, связанных с психоделическим опытом.
Одним из примеров реализации такой поэтики стал кинофильм «Трип» реж. Загадочный «Кубла-Хан» Кольриджа, как известно, был написан под воздействием опия. Можно вспомнить и некоторые опыты Бодлера, де Куинси и О. Однако психоделическое искусство, хотя и сродни наркотическим видениям, вовсе не обязательно предполагает употребление специальных веществ. Поэтика сюрреализма, трансперсональная медитация в лирике А.
Введенского, фантастика Э. Лавкрафта возникли помимо наркотического транса. Можно выделить два существенных признака, характерных для искусства измененного сознания, или психоделического искусства. Во-первых, своеобразный выход за пределы своего «я», «остраненное» переживание своего психокультурного опыта.
Common motifs featured in psychedelic art include political iconography, elements of nature, spiritual symbolism, surrealistic subjects, fractal patterns, and vibrant colors intending to create a sense of distortion or otherworldliness. So, what was going on in the United States in the 1960s? The Vietnam War was a major issue at the time. The Civil Rights Movement was a fight for social justice and equality for African Americans that gained momentum through a series of protests and the efforts of leaders such as Martin Luther King Jr. This movement eventually led to significant changes in American society, including the passage of civil rights legislation. The invention of the birth control pill gave women autonomy over their reproductive choices and catalyzed a sexual revolution.
Given the socio-political climate of the United States at the time, you can see that there was a rebellious nature to psychedelic art. The counterculture is, broadly, a rejection of the mainstream American culture, which was seen as repressive, conformist, and materialistic. The younger generation sought an alternative way of life based on the values of personal freedom and social and environmental activism. These ideals were heavily influenced by experimental art and concepts in Eastern spirituality yoga, meditation, and mysticism , which provided a sense of liberation and freedom from the traditional conventions of Western society. Psychedelic poster artists like Wes Wilson, Stanley Mouse, Victor Moscoso, and Bonnie Maclean created graphic artworks to promote concerts and other events. Their artwork often included political messages that became emblematic of the counterculture. In addition to visual art, music played a significant role in counterculture. Many artists, including Jefferson Airplane, Grateful Dead, The Beatles, Jimi Hendrix, and Bob Dylan, wrote songs inspired by their experiences with psychedelic drugs and the social movements of the time.
Одной из важнейших черт искусства сюрреализма является его нелогичность. Художники старались изображать нечто необычное, непонятное и несвязанное с реальностью. Они использовали элементы магии, сна и непривычные комбинации объектов, чтобы вызвать у зрителя чувство недоумения и удивления. Сюрреализм также отличается применением свободной ассоциации. Художники стремились выразить свои мечты и фантазии без цензуры и логической последовательности. Их работы могут содержать бессмысленные комбинации предметов и сюжетов, чтобы вызвать у зрителя неожиданные эмоции и ассоциации. Еще одной характерной чертой сюрреализма является использование автоматического письма и рисунка. Художники сюрреализма часто создавали свои произведения без предварительного планирования идеи или композиции. Они позволяли своему бессознательному вести их руку, чтобы создать работы, полные неожиданностей и случайностей. В целом, искусство сюрреализма представляет собой мир глубоких фантазий, странных комбинаций и активного исследования бессознательного. Оно интригует и заставляет задуматься, вызывая эмоции и эмоциональное вовлечение зрителя. Отличительные черты искусства психоделики Искусство психоделики, как и сюрреализм, отличается от классического искусства своей необычностью и экспериментами с формой, цветом и пропорциями. Однако, есть несколько основных отличительных черт, которые отмечаются в психоделическом искусстве. Во-первых, использование ярких и насыщенных цветов является одной из ключевых характеристик психоделики. Цвет в психоделике не только передает настроение и эмоции, но и служит средством выражения абстрактных идей и внутреннего мира художника. Во-вторых, в психоделическом искусстве часто встречаются геометрические формы, такие как спирали, круги, треугольники и зигзаги. Эти формы могут быть смешаны и перекрыты друг с другом, создавая ощущение движения и динамики в произведении искусства. Также, психоделика часто использует множество деталей и маленьких элементов в своих произведениях. Это может быть изображение множества мелких точек, линий, фрагментов или узоров, которые визуально сливаются вместе и создают эффект оптического обмана или трепетания. Наконец, психоделическое искусство часто ассоциируется с использованием психоделических образов, таких как искаженные фигуры, фантастические существа и галлюциногенные пейзажи. Эти образы воплощают в себе потусторонние миры и глубинные состояния сознания, которые связаны с психоделическим опытом.
Cite this Article
- Манифест Психоделического Искусства
- Стили в графическом дизайне
- Известные пин-ап художники: винтажные картинки и постеры
- White Rabbits. Кое-что о психоделической культуре (Джеймс Александр Даркфорс) / Проза.ру
- Искусство сюрреализма и психоделики
- Психоделическое искусство
Известные пин-ап художники: винтажные картинки и постеры
Тогда я сел за компьютер и принялся писать. Не может быть, думал я, чтобы это "знание" подходило только мне; наверняка есть еще хотя бы десять человек, которые ищут то же самое знание о себе и о Мире - ведь на определенном уровне Я и Мир едины. Учение дона Хуана, описанное Кастанедой, - самая что ни на есть психоделия в изначальном, подлинном смысле слова. Поэтому я бы советовал подумать перед тем, как заявлять: "психоделики превращают человека в идиота наркомана, безнадежно больного ". О чём речь? О психоделиках или о ядах, вызывающих бред и галлюцинации? Может и должен.
Использовать для этих целей химию или растения - это навлекать на себя "праведный гнев" социума, мечтающего запретить и уничтожить всё непонятное и странное. Им мешает не только психоделия - список большой. Начинается с евреев, затем - кришнаиты, разные сектанты, атеисты, "буржуазные гуманисты" и т.
В то время как сюрреалисты были вдохновлены теорией бессознательного Фрейда , психоделические художники были именно «созданы» открытием Альберда Хофмана синтезировавшего ЛСД [7]. Первые примеры «психоделического искусства» скорее литературные, чем визуальные, хотя в художественном движении сюрреализма есть таких примеры как творчество Ремедиос Варо и Андре Массона. Однако следует отметить, что они переняли увлечение сюрреализмом от писателей, вовлечённых в сюрреалистическое движение.
Так Антонен Арто пишет о своём опыте употребления пейота в «Путешествии в Страну Тараумара» 1937 , а Анри Мишо написал «Несчастное чудо» 1956 , чтобы описать свои эксперименты с мескалином и гашишем , « Двери восприятия » 1954 и «Небеса и ад» 1956 Олдоса Хаксли считаются вполне определёнными утверждениями о психоделическом опыте [2]. В психоделической фантастике выделяется творчество Яна Вайсса , сюжеты чьих романов «Спящий в зодиаке» 1937 и « Дом в тысячу этажей » 1929 имели автобиографические черты [8].
Нарисуйте линии через попугая, который разбивает его форму на несколько форм, а затем добавьте цвет к фигурам с помощью акварельных ручек, акриловых красок или цветных карандашей. Геометрические фигуры Психоделическое искусство также черпает вдохновение в постерах арт-деко начала 20-го века с его разнообразием геометрических форм и спиралей.
Заполните страницу своими геометрическими фигурами, которые накладываются, а иногда и сливаются. Рисуйте яркими цветами в любом случае, заполняя страницу всеми цветами на цветовом круге. Рок-звезды Музыканты и рок-звезды 1960-х годов часто изображались на постерах психоделического искусства. Например, нарисуйте портрет - лицом вперед - фронтмена Doors Джима Моррисона карандашом на листе бумаги для рисования или на художественном холсте.
Хорошо было бы снабдить такие характеристические описания небольшими перечнями наиболее убедительных примеров по каждому из видов искусств, — желательно из достаточно известных произведений. При этом вовсе не обязательно считать изначальной отправной вехой для психоделики официальное появление термина, связанного с использование психотропных веществ в середине прошлого века, ибо примеры психоделики в искусстве можно находить начиная с самых ранних этапов развития человечества.
15 психоделических произведений искусства, от которых вам станет не по себе
Именно он изучал возможности применения пресловутых наркотиков в своей сфере. В своей книге, известной под названием «ЛСД — мой трудный ребенок» ученый писал, что человек, пройдя интенсивную психологическую подготовку и приняв данное вещество, ощущает сильные религиозно-мистические переживания, возникновение которых оно и провоцирует. Альберт Хофманн считал это методом, способным полностью перестроить личность пациента и вылечить его. Расширение сознания без наркотиков И такое тоже возможно. Рассказывая о том, что такое психоделика, хотелось бы уточнить, что есть множество людей, которые не сводят данное понятие исключительно к наркотикам. Есть мнение, что состояние расширения сознания можно достичь посредством: Холотропного дыхания. Это - метод трансперсональной психотерапии, который заключается в гипервентиляции легких. Совмещенный с правильно подобранной трансовой музыкой, он порождает целый спектр различных переживаний. Сенсорной депривации. Это — прекращение внешнего воздействия на какой-либо орган чувств частичное или полное. Это снижает потоки нервных импульсов в ЦНС.
Как следствие, возникает полное расслабление. Депривации сна. Это либо недостаток сна, либо его полное отсутствие. Человек, который не спал несколько суток, начинает видеть яркие галлюцинации, его органы чувств обостряются, появляется ощущение нереальности. Есть особые практики, применяя которые, можно даже погрузиться в транс или уйти в астрал. Так что психоделический опыт связан не только с приемом галлюциногенов. Но стоит отметить интересный факт — все вышеперечисленное нередко условно называют легальной заменой наркотиков. Специфика психоделиков Как на человеческий организм влияют галлюциногены? Естественно, не лучшим образом, поскольку они являются наркотиками. Но эффект у них не такой, как от тех же стимуляторов или опиатов.
Воздействие психоделиков на человека специфично как минимум потому, что нельзя предугадать, как конкретно они подействуют. Все индивидуально. Потому что возникающий после приема психоделический опыт подразумевает переживание трансовых или измененных состояний сознания. А этот термин, как известно, обозначает состояние психической жизни человека, которое выражается в личностных, субъективных переживаний того, что происходит во внешнем мире. Поэтому каждый человек, употребив вещество-психоделик, видит что-то свое. Одним начинают мерещиться волшебные сказочные создания. Другим — монстры и чудовища. А третьи и вовсе «встречаются» лицом к лицу с Богом. И лишь одно объединяет все галлюцинации, какого бы характера они ни были. Они очень яркие, красочные и натуральные.
Настолько, что люди даже не могут описать их никакими известными словами. Но, учитывая то, что некоторые даже тактильно ощущают прикосновения к ним мерещащихся существ и улавливают запахи цветов, растущих в тех дивных мирах, где они оказываются, можно представить, насколько сильное у этих гиперстимуляторов действие.
Тот, кого еще при жизни называли гением и настоящим феноменом. Один из самых изобретательных виртуозов в истории рок-музыки. Тот, кто открыл в электрогитаре источник возможностей нового звучания. Pink Floyd.
Популярная британская рок-группа, прославившаяся философскими текстами и своими акустическими экспериментами. Одна из влиятельнейших в истории — по миру продано порядка 300 миллионов альбомов. The Doors. Рок-группа прославилась мистическими и иносказательными, несколько психоделическими текстами, а также необычным образом вокалиста — Джима Моррисона. The Doors стали первым коллективом с 8 золотыми альбомами подряд. The Beatles.
Величайшая группа всех времен по многим версиям, обладательница десяти наград «Грэмми». The Beatles представляли несколько жанров — рок, поп, рок-н-ролл, мерсибит, хардкор и психоделику в том числе. Развитие жанра в наши дни С течением времени развиваются технологии, появляется больше возможностей для создания музыки нового звучания — начинает активно распространяться жанр электро. Так что психоделика отходит от рока, ибо в электро ее потенциал раскрывается более полно и ярко. Стержневым направлением стал гоа-транс. Этот жанр сформировался в конце 80-х годов.
Именно от него в 90-х «отпочковался» психоделический транс, а в дальнейшем и эмбиент. Известными представителями этих жанров являются такие исполнители, как Skazi, Astral Projection, S. Раньше композиции подобных групп постоянно звучали в радио- и теле- эфирах, показывали их клипы. Сейчас — очень редко. Обосновывают это якобы неактуальностью жанра. Но больше поспособствовали, конечно, отсылки к галлюциногенам, встречающиеся в текстах большинства композиций.
Кинематограф Психоделических фильмов, наверное, существует еще больше, чем музыкальных композиций. Есть откровенный арт-хаус но это другое , но существуют и кинокартины, поражающие тем, насколько тонко граничит сюжет их развития между фантазией и реальностью. К таковым можно отнести следующие фильмы: «Андалузский пес» 1929 г. Длится 16 минут. Никакой привычной хронологии и логики — только сюрреализм и образы, создающие искаженное чувство реальности. Фильм с экспрессионистскими костюмами и диковинными декорациями, в котором рассказывается о юной танцовщице, пытающейся выбрать между искусством и любовью к молодому человеку.
Этот фильм запретили в Чехословакии. В нем рассказывается о двух юных девушках, которые решили, что мир прогнил, и сами стали плохими. Весь фильм — это их соревнование в испорченности. Также не получится не нагрузиться мыслями после просмотра таких психоделических фильмов, как «Вход в пустоту» 2009 , «Поле в Англии» 2013 , «Реквием по мечте» 2010 , «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» 1998 , «Мертвец» 1995 , «Иди и смотри» 1985 , «Сын белой лошади» 1981 , «Суспирия» 1977 и «Дикая планета» 1973. И это, надо сказать, лишь краткий выборочный перечень кинолент данного жанра.
Кроме того, власти находились под давлением со стороны защитников природы, требовавших прекратить рейвы , наносившие серьёзный вред пляжам и тропическим лесам Гоа. Защитники природы начали выступать и против «Звукового загрязнения», считая громкую музыку общественной угрозой.
Их требования были полностью удовлетворены индийским судом, запретившем включение музыки на улице больше чем на 45 децибел. Распространение по миру В начале 90-х побывавшие в Гоа музыканты вернулись в Европу, Японию, Австралию и т. Название Гоа-транс появилось приблизительно в 1994 году, а в 1996 было заменено термином Психоделик-транс. К 1996—1997 году транс-движение достигло пика своего развития множество звукозаписывающих лейблов, дистрибьюторов, фестивалей. Массовая информация осознала появление этого феномена, — появились первые Ди-Джеи-звезды. Особого развития достигла Израильская транс-сцена, став второй родиной транса. Израиль насчитывает наибольшее число людей, предпочитающих данный стиль музыки.
Израильский транс отличался особой мелодичностью звучания и многоуровневостью музыкальных партий в треке. Эволюция Гоа-транса в Европе следовала направлением противоположным Израильскому. В 1998—2002 годах, после пяти лет мелодичного звучания, транс-музыка Европы претерпела перемены: она избавилась от многоуровневых мелодий и стала более жесткой, тяжелой и цикличной, сосредоточенной на ритме. В 1998 году с выпуском альбома группы X-dream — Radio, родилось новое направление, названное Minimal или Технотранс. Ключевыми фигурами этого направления стали S-range и Son-Kite. Под влияние перемен попала и скандинавская транс-музыка. Одним из первых, пошедших по этому пути музыкантов стал Томас Балицки, известный более как Atmos.
После чего люди заговорили о «Финском саунде», отличавшимся на тот момент темной атмосферой и очень тяжелым звучанием. В 2002 году в моду опять вернулись мелодичные звуки, но, все же, они уже были избавлены от «музыкальной суеты» 94-96 годов. Это направление получило название Full-on, сейчас оно является одним из наиболее популярных. В случае с написанием транс-музыки, особое достижение было связано с началом использования цифровых носителей звукозаписи, ДАТ-лент и Мини-дисков, а также низкими ценами на цифровое студийное оборудование и разрешающей способностью мощных домашних компьютеров. Всю работу можно было сделать дома, на своем компьютере, оснащенным хорошим сэмплирующим программным обеспечением, имея пару синтезаторов и секвенсер, чтобы контролировать их работу, а потом записывать свои работы на ДАТы или мини-диски. Благодаря этому создание транс-музыки являлось и является доступным почти для каждого желающего и не требует вложения огромных сумм денег или поисков спонсорства больших звукозаписывающих компаний. Этот факт сделал транс действительно андерграундным музыкальным стилем.
Это повлияло и на стоимость входных билетов на транс-вечеринки, что сделало транс доступным практически для любых социальных слоев. Начиная с 90-х годов, транс-движение стало ещё более андерграундным, что связано с действиями правоохранительных органов, основанных на связи музыки и стиля жизни транс-молодёжи с употреблением наркотических веществ. Периодически вечеринки сопровождаются рейдами представителей закона направленными на обнаружение наркотиков. Это часто сопровождается избиением людей, конфискацией оборудования, арестами организаторов и диджеев, отменой фестивалей и большими финансовыми потерями их организаторов. Однако это делает транс музыку только ещё более популярной и притягивает всё больше и больше фанатов GOA Trance музыки. Отличительные черты стиля Стиль транс, возможно, является наиболее неоднозначным жанром электронной музыки. Кратко он может быть определен как мелодичный более или менее свободный стиль музыки, на формирование и развитие которого оказали важнейшее влияние такие направления музыки как индастриал newwave , электронное техно-диско из Детройта и психоделическая музыка семидесятых.
Однако следует заметить, что треки в этом стиле обычно характеризуются гипнотическими элементами отсюда название — «транс» и качествами гимна. Исходя из этого, типичный трансовый трек может быть описан как состоящий из особой часто цикличной мелодической партии, расположенной над несложной бас-линией, простой ударной партии и, нескольких дополнительных звуковых элементов для образования структуры и ускорения. Первые психоделик-транс треки появились из сочетания раннего Acid-хауса, самой странной и авангардной музыки со всего мира особенно Индастриала и классической индийской музыки особенно в её тональном и мелодическом устройстве. В этой связи важно заметить, что Гоа-транс не является прямым потомком стиля транс, хотя их взаимное влияние и очевидно. Можно определить несколько общих моментов характерных огромному количеству психеделик-транс треков. Однако только одних этих черт ещё не достаточно, чтобы идентифицировать музыкальное произведение как psytrance-трек. Структура Звуковое путешествие Структура psytrance трека обычно отражает идею путешествия.
Трек начинается легкими волнами звука, медленно нарастающими, с постоянным тембральным развитием и усилением. Периодически в этом потоке происходят перерывы, характеризующиеся минимальным количеством звуков и отсутствием бита, и нередко содержащие таинственные текстовые семплы авторами, которых являются, к примеру, Тимоти Лири, Теренс Маккена, Карлос Кастанеда и др. Продолжительность треков колеблется от 7 до 12 минут. На пятой или шестой минуте трек достигает кульминационного момента, и с этой точки «путешествия» начинается движение к концу, в обратном порядке отображающее развитие трека до момента кульминации. Форма, обусловленная программным обеспечением Форма Гоа-транс треков следует довольно твердой структуре, основанной на изменениях происходящих после каждых 8-16 блоков, каждый из которых состоит из четырёх битов. Изменения в структуре трека неизменно совпадают с восьмью тактовыми делениями, хотя иногда дополнительная партия вступает через 8 тактовых циклов. Этот процесс «конструирования» трека обусловлен компьютерной программой упорядочения секвенсер , подгоняющий каждый строительный блок под ритм композиции.
Этот монотонный ритм является ключом к «трансовому» аспекту музыки. Также это указывает на различие между трансом и другой тяжелой, но полиритмичной танцевальной музыкой. Для транса характерна средняя скорость — между 135 и 155 Bpm ударами в минуту. Первоначально темп был более умеренным немногим более 130 Bpm , но позже он увеличился порой даже до 199 Bpm под влиянием других музыкальных жанров. В состоянии транса, альфа-ритмы человеческого мозга oткрыл Бергер, Ганс колеблются на частоте от 8 до 12 Гц, а постоянный поток 16-х нот, имея темп, в среднем, 145 Bpm в свою очередь приводит поток музыкальных событий к частоте как раз 10 Гц. Здесь есть, о чём задуматься. Специфические психоделик-звуки Ударный барабан TR 909 Как и во многих других стилях электронной танцевальной музыки, главным элементом является ударный барабан.
В Психеделик-трансе он является доминирующим. Используемые в этом отношении звуки главным образом создаются при помощи драм-машины Roland TR 909. Эта машина, выпущенная в 1984 году была последней драм-машиной фирмы Roland, соединяющей аналого-синтезированные звуки барабана. С её помощью было возможно синтезировать звук, используя ротационные кнопки, регулирующие различные параметры. Поскольку сейчас эти машины очень трудно приобрести, большинство транс-музыкантов используют в работе семплы сохраненные готовые образцы , созданные на TR 909 или подобных старинных драм-машинах. Acid-звуки : TB-303 Широко используемый на протяжении многих лет в хаусе и другой коммерческой танцевальной музыке, синтезатор Roland TB-303 имеет самое прямое отношение к созданию звуков-сигналов, сирен, хлюпаний и скрежетов, присущих современному психеделик-трансу. Сегодня эти звуки чаще всего получаются благодаря использованию засемплированных ресурсов, над которыми производятся манипуляции с помощью фильтров синтезатора.
Таким образом, влияние TB-303 звучания до сих пор может быть услышано во многих Гоа-транс треках и композициях Обработка звука Для достижения психоделических характеристик, звуки подвергаются видоизменениям во всевозможных направлениях, даже более, чем в остальных жанрах электронной танцевальной музыки. Они подвергаются искажениям, фильтрации, гармонической фильтрационной чистке, хаотическим гармоническим чередованиям, отражению, созданию эха, различным эффектам замедления и др. Этот список можно продолжать очень долго, особенно в связи с появлением различных специальных компьютерных программ, предназначенных для работы в этой области. Тональное и мелодическое устройство Тональность Высотная организация Гоа-транса является сосредоточенной вокруг одного тона. Эта идея соотносится возможно, случайно с модальной направленностью индийской классической музыки. Тем не менее, иногда встречается и понижение тональности. Мелодика В трансовых треках часто встречаются быстрые арпеджио из 16-32 нот.
Мелодическое устройство часто принимает форму коротких повторяющихся фрагментов, со временем изменяющихся тембрально с помощью фильтра, например, для достижения более тихого или более высокочастотного звучания данного фрагмента. Музыкальные инструменты Инструменты, используемые гоа-транс музыкантами схожи с теми, которые используются музыкантами в других стилях электронной танцевальной музыки. Однако, некоторые из них являются особо признанными. Виртуальные синтезаторы — продукт компьютерной эры один из наиболее популярных — Reactor. Наиболее часто используемые секвенсеры являются компьютерными программами. Кроме того, существуют программы, являющиеся по сути виртуальными студиями звукозаписи: Fruity Loops или Reason Propellerheads , хотя они и признаются достаточно ограниченными для написания профессиональных Psytrance треков. Комментарий музыканта.
Алексей Ковалев проект Transdriver, г. Москва : «На протяжении многих веков классическая музыка строилась на привязанности к нотам, она была тональной, всё было построено на мелодии, на изменении нот и сочетании различных инструментов. С появлением электронной музыки и синтезирования звука возникло совсем другое направление в творчестве, то есть появилась не только, скажем так, тональная музыка, но и, в большей степени, тембральная, музыка, построенная на изменении звучания самого инструмента. Это можно считать самым важным, что было достигнуто человечеством во второй половине XX века, если говорить о развитии музыкальной культуры в целом. Вероятно, в будущем сочетание нотной тональной музыки и тембральной будет прослеживаться и в классической музыке, но сейчас это используется только в электронном саунде. На мой взгляд, музыка транс очень технологична. Она идёт в ногу со временем, развиваясь с развитием техники.
Здесь используются самые современные синтезаторы, самые современные аппараты для обработки звука. Звуки в сочетании со строго структурированным ритмом очень сильно воздействуют на психику человека, а настроение в музыке меняется за счёт изменения тембра.
В рамках этой статьи мы сосредоточимся на вехах развития данного жанра в искусстве в США, где психоделический дизайн получил наибольшее распространение.
Итак, перенесёмся на 100 лет назад. Пробы пера Выделение психоделического дизайна в самостоятельное направление предваряли характерные черты европейской живописи, набиравшие популярность в начале XX века: всё чаще в изобразительном искусстве начинали встречаться фантастические объекты, калейдоскопические и спиралевидные узоры, яркая цветовая гамма, экстремальная детализация, нетрадиционная типографика. Этими приёмами так или иначе пользовались многие модернисты того времени — приверженцы ар-нуво, венского сецессиона, а также сюрреализма.
Яркими примерами каждого из направлений служат произведения Уильяма Бредли ар-нуво , Густава Климта венский сецессион , Сальвадора Дали сюрреализм : Оп- и поп-арт Более осмысленным и явным шагом навстречу психоделике в дизайне стало появление в 1960 гг.
Психоделика: что это в культуре
Также психоделией иногда называют искусство, сопряженное с употреблением психоделиков, в частности психоделическую музыку и психоделический рок. Искусство – один из способов, при помощи которых люди выражают свои мысли, чувства и эмоции. Произведения искусства тех, кто употребляет наркотики или страдает психическими расстройствами, могут пролить свет на необычную работу их разума. Психоделик (psyche – душа, delicious – расширять). Название возникло от психоделических наркотиков популярных в то время среди молодёжи (1960-1975гг). Этот стиль старательно пытается передать нам настроение и ощущения после употребления наркотических средств. DeRogatis убежден, что “психоделическая рок музыка основана на английских традициях романтической поэзии и мифов о вымышленных и идиллических землях” (стр. 171). Она выражает многолетние романтические и пророческие аспекты британской культуры.
ВВЕДЕНИЕ В ТЕОРИЮ ПСИХОДЕЛИКИ
Морфинг объектов или тем, а иногда и коллаж Фосфены, спирали, концентрические круги, дифракционные картины и другие энтоптические мотивы Повторение мотивов Инновационная типографика и рукописные надписи, включая деформацию и транспозицию позитивных и негативных пространств Происхождение Среди художественных предтеч психоделического искусства можно отметить следующих авторов и художников: маркиз де Сад, Фридрих Ницше, Лотреамон, Луи-Фердинанд Селин, Станислав Виткевич, Антонен Арто, Жорж Батай, Уильям Берроуз, Де Куинси, Теренс Маккена, Карлос Кастанеда. В частности исследователи искусства Тим Лапетино и Джеймс Орок прослеживают связь психоделического искусства с дадаизмом, сюрреализмом, леттризмом, ситуационизмом. Психоделическое искусство основано на представлении о том, что изменённые состояния сознания, вызванные психоделическими наркотиками, являются источником художественного вдохновения. Психоделическое художественное движение похоже на сюрреалистическое движение в том, что оно предписывает механизм для получения вдохновения. Принимая во внимание, что механизм сюрреализма — соблюдение снов, психоделический художник обращается к галлюцинациям, вызванным наркотиками. Оба движения тесно связаны с важными событиями в науке. В то время как сюрреалисты были вдохновлены теорией бессознательного Фрейда, психоделические художники были именно «созданы» открытием Альберда Хофмана синтезировавшего ЛСД. Первые примеры «психоделического искусства» скорее литературные, чем визуальные, хотя в художественном движении сюрреализма есть таких примеры как творчество Ремедиос Варо и Андре Массона. Однако следует отметить, что они переняли увлечение сюрреализмом от писателей, вовлечённых в сюрреалистическое движение. Так Антонен Арто пишет о своём опыте употребления пейота в «Путешествии в Страну Тараумара» 1937 , а Анри Мишо написал «Несчастное чудо» 1956 , чтобы описать свои эксперименты с мескалином и гашишем, «Двери восприятия» 1954 и «Небеса и ад» 1956 Олдоса Хаксли считаются вполне определёнными утверждениями о психоделическом опыте. В течение двух десятилетий после его открытия, усилиями Лабаратории Сандоз, был признан как важный препарат для психологических и неврологических исследований.
Хофманн также видел потенциал препарата для поэтов и художников и проявлял большой интерес к психоделическим экспериментам немецкого писателя Эрнста Юнгера.
В Лос-Анджелесе также уделяли большее внимание популяризации психоделики. Художники Нью-Йорка внесли собственную эстетику в искусство психоделики. Сеймур Чваст и Милтон Глейзер основали Push Pin Studios — одно из самых весомых дизайнерских агентств прошлого столетия.
В наше время психоделика не теряет актуальность.
Произведения искусства, которые подчеркивали невероятно искаженные и почти сюрреалистические качества за счет использования чрезмерного количества цвета, считались психоделическими, поскольку считалось, что они изображают внутреннюю работу разума. В период психоделического искусства наряду с произведениями искусства были использованы различные творческие средства: рок-музыка, обложки альбомов, концертные плакаты, фрески, комиксы, жидкие световые шоу и т. Несмотря на принадлежность к творческому миру, эти произведения искусства объединяла попытка создать калейдоскопически вихрящиеся цветовые узоры, которыевызывали иллюзии типа ЛСД. Это триппи-искусство способствовало распространению идеи о том, что измененные уровни сознания, вызванные психоделическими наркотиками, на самом деле являются источником художественного вдохновения. Более того, развитие психоделического искусства считалось радикально прогрессивным, поскольку созданные произведения затрагивали многие актуальные политические, социальные и духовные вопросы, составлявшие эпоху 1960-х годов. История психоделического искусства Считается, что истоки психоделического искусства связаны с открытием ЛСД Альбертом Хофманом в 1943 г. Хофман исследовал потенциальные производные лизергиновой кислоты и начал синтезировать ЛСД, пытаясь получить стимулятор дыхания и кровообращения, который не оказывал бы никакого влияния на матку.
Отложив препарат на некоторое время, Хофман начал повторные эксперименты. Развитие психоделиков позволило художникам и поэтам исследовать, и эта новая форма триппи-арта была быстро и полностью принята в художественных сообществах. Это произошло потому, что произведения искусства представляли собой нечто большее, чем просто визуальное отображение галлюцинаторных переживаний художников, поскольку в произведениях экспериментировали с многочисленными визуальными стилями и приемами корпоративной рекламы, характерными для 1960-х годов. Хотя многие ассоциируют психоделическое искусство с наркотиками и рок-музыкой, этот вид искусства существовал еще до появления психоделического рока на музыкальной сцене. Таким образом, психоделическое искусство поддерживало идею создания произведений, которые бросали вызов традиционным ограничениям, связанным с формальным искусством, что пробовали многие художники предыдущих движений. Вдохновленная предыдущим движением модерн, которое протестовало против революционных изменений, связанных с промышленной революцией, психоделическая эстетика приняла концепцию бунтарства. В рамках художественных произведений создавался и оспаривался военно-промышленный комплекс 1960-х годов. Мир сейчас печать формат плаката , между 1965 и 1975 годами; Gemini Enterprises, издатель, Общественное достояние, через Wikimedia Commons Художники заимствовали элементы из других стилей и включали в них психоделические узоры и рисунки, что позволило создать совершенно новый вид искусства.
В работах, выполненных в психоделической эстетике, использовались интенсивные контрастные цвета, способные заставить глаза зрителя вибрировать после просмотра работы, что было явной отсылкой к ЛСД-трипу. Бескаркасная техника психоделических рисунков также имитирует опыт и состояние, связанное с кайфом. Художники приняли появление психоделического искусства, поскольку оно было одним из первых по-настоящему освободительных движений, которое дало художникам свободу, которой они жаждали от традиционного художественного общества. Произведения искусства, созданные в это время, отражали тот тип свободы, который могли дать только наркотики, что позволило художникам открыто исследовать различные пути, чтобы найти свое вдохновение. Однако эта связь между триппи-артом и галлюциногенными наркотиками не всегда воспринималась хорошо, что привело к резкой критике самого стиля искусства. Некоторые критики считали, что художники просто воссоздают свои собственные визуальные ощущения от приема наркотиков, что придает их искусству очень низкую эстетическую ценность. Смотрите также: Осколок в Лондоне - знакомство с легендарной архитектурой осколка Несмотря на эту критику, некоторые люди гораздо меньше осуждали психоделическую эстетику в целом, что позволило им выявить связь между психоделическим искусством и другими культовыми жанрами, такими как модерн, оп-арт и сюрреализм. Оп-арт оказал большое влияние на развитие психоделического искусства, поскольку этот стиль достиг значительного успеха благодаря использованию принципов оптики и иллюзий, которые заставляли произведения искусства казаться вибрирующими и движущимися.
Еще одно большое влияние оказали Поп-арт Оба этих художественных жанра были важнейшими предшественниками зарождающегося психоделического искусства и оказали большое влияние на его стиль. Движение психоделического искусства 1960-х годов оказало сильное влияние на художников комиксов того времени, которые продолжили создавать альтернативный и революционный тип искусства комиксов, ставший известным как "Underground Comix". Создание комиксов также привело к появлению концертных плакатов и обложек альбомов таких групп и исполнителей, как The Who и Джими Хендрикс. Психоделическое искусство описывалось как визуально захватывающее качество, несмотря на то, что некоторые люди считали, что это искусство, похоже, пропагандирует употребление запрещенных веществ. Поскольку психоделическое искусство ассоциировалось с культурой наркотиков, музыкальные фестивали, такие какВудсток стал типичным примером психоделических рисунков и плакатов, которые были созданы с использованием этого триппи-арт стиля. Первые примеры психоделического искусства были скорее литературными, чем визуальными, но после появления таких движений, как сюрреализм, жанр постепенно трансформировался в более визуальную среду. С развитием психоделического искусства по мере дальнейшего освоения цифровой эпохи, эта эстетика 1960-х годов стала использоваться в популярной культуре, дизайне и корпоративной рекламе. Понятие измененного состояния сознания, по сути, и послужило основой для движения психоделического искусства, поскольку для воссоздания галлюцинаций калейдоскопического типа использовались различные визуальные стили.
Психоделическое искусство оказало влияние на многие аспекты популярной культуры, такие как образ жизни, язык, литература, философия, искусство, музыка и одежда, и считается одним из самых визуально эксплуатируемых стилей в дизайне. Движение набрало обороты во время движения за гражданские права в Америке и развивалось в ответ на радикальное расширение военного участия во время войны во Вьетнаме. По мере того, как мысли и идеи начали расти в ответ на растущиеэксперименты с психоактивными препаратами, психоделическое искусство возникло как основной результат искусства контркультуры. Эволюция психоделического искусства 1960-х годов была связана с политическими и социальными ценностями, которые стали очевидны в послевоенной Америке. Поколение бэби-бума было приписано к созданию психоделического искусства и более широкого психоделического движения, которое было представлено в других художественных средствах. Эта группа людей начала протестовать против культурных ценностей, которые поддерживались старшими поколениями. Контркультура быстро отвергла культуру мейнстрима в пользу создания новой и более заметной культуры. Это было сделано через привлечение внимания к восточной духовности и открытое исследование недавно открытой сексуальной свободы на заре 1960-х.
Вклад новых музыкальных жанров оказался заметным для развития эры контркультуры, психоделический рок быстро превратился введущий жанр музыки, сопровождаемый бесчисленными концертными плакатами и обложками альбомов, выполненными в уникальном психоделическом иллюстративном стиле. Почтовая марка в честь выставки Expo 1974; USPS, общественное достояние, через Wikimedia Commons Контркультурное движение 1960-х годов "Психоделическое искусство" привело к появлению лучших художников-плакатистов этой эпохи, среди которых были работы художников из Сан-Франциско Питера Макса, Уэса Уилсона и Виктора Москосо. Эти художники, а также многие другие, создали одни из самых важных и знаковых примеров психоделических рисунков, появившихся в этот период художественной жизни.
Включая то, как солдаты на поле боя будут действовать, находясь в измененном состоянии сознания. В 1938 году швейцарский химик доктор Альберт Хофманн был одним из первых, кто синтезировал ЛСД в пригодных для использования дозировках. Но даже он не осознавал его галлюциногенных свойств до 1943 года. В послевоенные годы Совместное американское Агентство по разведывательным целям в Европе запустило операцию в сотрудничестве с бывшими нацистскими химиками. Во главе был лауреат Нобелевской премии Ричард Кун, который осознал, какую силу может иметь ЛСД в допросе советских шпионов. В 1960 году гуру кислоты профессора Гарварда Лири и Ричард Альперт начали проект Гарвардского псилоцибина.
Матеус Лопес — Dream On Первоначально чтобы решить, как «волшебные грибы», которые они обнаружили в Мексике, изменили ход человеческого сознания и подсознательное поведение. Серьезные исследования и статьи стали появляться в научных журналах. По мере того, как кислота становилась все более распространенной, несмотря на опасения хромосомного повреждения и психоза, ЛСД быстро оказал невероятное влияние на альтернативную культуру: музыку, кино, моду, искусство и графический дизайн. Визуальный язык психоделиков появился задолго до того, как был обнаружен препарат: некоторые опасные опиаты служили аналогичным целям. В 1920-х годах сюрреалистическое исследование ландшафта сновидений было также предвестником того, что станет психоделией в 60-х годах. В общем, корни психоделического дизайна уходят глубоко в другие альтернативные формы искусства. Дориан Легрет В 1960-е годы за запуск движения «Психоделическое искусство» отвечали различные художники-плакатисты из Сан-Франциско, такие как Уэс Уилсон и Виктор Москосо.
Психоделика: что это в культуре
Рассмотрим некоторые из основных атрибутов психоделического искусства фантастический сюжет, калейдоскопические и спиральные узоры, яркий цвет, исключительная детализация, заводная типографика. Психоделика считается. Искусство Японии — Википедия. ИнтернетИстория зарождения психоделики в искусстве, известные мастера и произведения, особенности психоделического стиля как стиля живописи. Манифест Психоделического Искусства. 1. Искусство – это магия, и промежуточная цель его – перенесение аудитории в иное пространство, функционирующее по другим законам, нежели мир повседневности.
Сюрреализм и психоделика: различия в искусстве и философии
Мне всегда казались эти два стиля очень интересными, психоделическая графика же, соединив в себе детали этих двух стилей, стала абсолютным фаворитом среди стилей и одним из главных вдохновений. Статья рассказывает о психоделическом искусстве, его зарождении, особенностях и известных художниках. Вы узнаете, как создаются психоделические рисунки, где можно купить психоделические картины и посмотреть бесплатные изображения в стиле психоделики. Психоделическое искусство основано на представлении о том, что измененные состояния сознания, вызванные психоделическими наркотиками, являются источником художественного вдохновения. Итак, мы приходим к выводу, что психоделика – это, с одной стороны, метод для написания художественных текстов с максимально-плотным прилеганием к читателю, а с другой – сами эти тексты, являющиеся непосредственными продуктами применения такового метода. Стили в графическом дизайне: психоделика. Психоделика — культовый стиль, уходящий корнями в музыку и искусство 60-х годов. Главная цель психоделического дизайна — расширение сознания. Психоделическая музыка — общее название музыки, имеющей непосредственное отношение к психоделии. Включает в себя как музыку, созданную под воздействием психоделиков, так и ту, к которой предрасположены слушатели под их воздействием.
Психоделическое искусство
DeRogatis убежден, что “психоделическая рок музыка основана на английских традициях романтической поэзии и мифов о вымышленных и идиллических землях” (стр. 171). Она выражает многолетние романтические и пророческие аспекты британской культуры. Психоделический стиль — направление искусства, художественное или визуальное представление, вдохновлённое психоделическими переживаниями или галлюцинациями, вызванными после приёма психоактивных препаратов (проще говоря наркотиков). Психоделический дизайн представляет собой стиль в дизайне, который вдохновлен психоделией, психоделическими состояниями, исследованиями сознания и художественными течениями, связанными с этими темами. Используя эти основные черты стиля, художники психоделического рисунка создают уникальные и захватывающие произведения искусства, которые могут вдохновить и вызвать размышления у зрителей. Техники и способы создания. изучение и анализ психоделики как отдельного жанра искусства. В ходе исследования будут рассмотрены основные техники и методы психоделики в дизайне, а также ее исторические и культурные корни, основоположники жанра и их работы.
Новое слово: психоделики
Есть свидетельства того, что многие культуры создавали свое искусство в психотропных состояниях, а на Западе многие артисты употребляли наркотики, такие как лауданум или опиум, чтобы «развязать» свои чувства. Употребление других видов наркотиков, таких как алкоголь, также было обычным явлением; В конце 19 века абсент, очень крепкий алкогольный напиток, извлекаемый из абсент, который вызывал подобные волнения и был в ярости среди богемных художников парижский. Ученый находился в середине исследования, чтобы найти вещество, которое стимулировало бы систему кровообращения, поэтому сначала ЛСД использовался только в медицинских целях. Вскоре стали очевидны непредсказуемые эффекты вещества. Основной компонент ЛСД получают из спорыньи. На самом деле, в Средние века были случаи «бесноватых», которые были не чем иным, как крестьянами, употреблявшими в пищу зараженную рожь и страдавшими от ее ужасных последствий. ЛСД имеет в своем составе лизергиновую кислоту, одно из веществ спорыньи. Вот почему психоделическое искусство также известно как лизергическое искусство, потому что оно так связано с употреблением этого типа наркотиков.
Галлюциногенные эффекты этого компонента вскоре возбудили научное любопытство, и было проведено немало «официальных» экспериментов, Например, доктор Оскар Джанигер цитируется во введении , который посвятил большую часть своей профессиональной карьеры изучению эффектов ЛСД. В 1960-х годах лизергиновая кислота распространилась со скоростью лесного пожара среди художников «контркультуры».. Певцы, писатели, художники и другие художники стали одержимо употреблять ЛСД, чтобы стимулировать свое творчество. Таким образом, психоделическое искусство — это не только пластическое искусство, но и другие области, такие как письмо и музыка. Известно дело группы Двери, пик которого пришелся как раз на время наибольшего потребления этого вещества. Название группы уже говорит само за себя: Двери, очень четкая ссылка на доступ к другим мирам, который может позволить только потребление веществ. В частности, название навеяно произведением британского писателя Олдоса Хаксли 1894—1963 , опубликованным в 1954 году под названием Двери восприятия, в котором он проанализировал именно последствия употребления наркотиков; в данном случае мескалин.
Нита Кравец «Кот Баюн» [3] Пример 3. Нита Кравец «Похищение мухомора» [4] Немаловажным художественным средством, характерным для психоделического стиля, стала передача в изобразительном искусстве ощущения текучести, иллюзорности форм, исчезновения резкости и четкости восприятия действительности. Для создания этого эффекта художники, наряду с цветом, широко используют линию и пятно. Эти важнейшие формальные элементы изобразительного искусства позволяют воплощать динамические изображения-иллюзии, которые во многих случаях сближаются с Op-art optical art, искусство оптических иллюзий. Однако если Op-art часто работает с монохромными изображениями, то психоделическое направление использует именно цветные оптические иллюзии, для которых характерна ритмическая организация ярких цветных линий и пятен. Например, у А. Грея линии резного витража образуют четкий ритм, который вместе с цветом имитирует пульсацию огненно-оранжевого облика Творца.
Кравец создает иллюзию ритмичного вращения за счет орнаментально-декоративных полос, которые являются фоном для изображаемых персонажей. Благодаря этому ритму в работе «Кот Баюн» возникает эффект погружения, поглощения персонажа, тогда как в «Похищении мухомора» орнамент выводит действующих лиц на передний план. Иной принцип динамики используется в работе "The Summoning" 2015 г. Благодаря контрастным цветовым пятнам, цветовым волнам, завихрениям, спиральным взрывам, разводам и линиям создается эффект «призыва», зарождения, проявления из ничего нечто Пример 4. Пример 4. Исаак Абрамс "The Summoning ", 2015 г. Матти Кларвейн.
Обложка альбома Майлза Дэвиса "BitchesBrew", 1970 г. В 60-70-х годах XX века на художника сильное влияние оказала культура и философия хиппи. Интересен в этой связи его опыт сотрудничества с мировыми рок-звездами Китти Лиллаз, Джими Хендриксом, Майлзом Дэвисом, развивающими в своем творчестве музыкальное психоделическое направление. Стремление визуализировать образы и экспрессивный настрой песен музыкантов потребовали обращения к психоделическому направлению в искусстве. Оно как нельзя лучше передавало максимально насыщенную эмоциями субкультуру рок-музыки, в которой также активно использовались усиливающие восприятие стимуляторы. В работах М. Кларвейна удивительным образом переплетены этника, эротика и религиозная тематика, которые, благодаря использованию волнообразных декоративных линий, цветовых разводов, перетекания одного объекта в другой, создают необходимый эффект.
Так, в обложке к альбому Майлза Дэвиса "Bitches Brew" 1970 г. Это проявляется, в частности, в зеркальности изображенных в центре лиц шоколадного и розового цветов используется замещение традиционного контраста черного-белого. Эффект усиливается тем, что зеркальность лиц, помещенная на сгибе обложки, с помощью линий и цветового контраста плавно перетекает в нереально переплетенные между собой пальцы рук. Благодаря линиям и цветовым пятнам на правой стороне этой обложки визуализируются расслоение пространства и слияние персонажей с природой. Таким образом, психоделическое изобразительное искусство стало отражением мистического и визионерского опыта последователей восточных медитативных практик - тех, кто искал новые ощущения, визуальные образы и способы их воплощения. Безусловно, данный стиль связан с приемом психотропных препаратов, так как считалось, что именно они раскрывают незаурядные творческие способности. Однако творчество современных художников подтверждает тот факт, что для создания подобных работ давно не требуется обращение к стимуляторам.
Изучение психоделического искусства свидетельствует о том, что благодаря экспериментам с сознанием были выявлены новые приемы художественной выразительности, которые не только отразили иную «визуальную естественность», связанную с изменением мировосприятия после применения стимуляторов, но и оказали влияние на все современное искусство, создав новый эталон визуальности. Эти приемы нашли отражение в значимых формальных элементах изобразительного искусства - цвете, линии и пятне. Для психоделического стиля характерно использование практически всего цветового спектра с максимально усиленными характеристиками контрастности и яркости, непривычных, редко встречающихся в естественной природе цветовых сочетаний, в частности флуоресцентных оттенков фиолетового, желтого и зеленого; синего, желтого, фиолетового; оранжевого, малинового, синего. Психоделический эффект линии и пятна проявляется в основном в сочетании с цветом. Линия и пятно, используемые для создания ритмически организованных полос и динамических структур любой формы, часто декоративного свойства, образуют оптические иллюзии и эффект подвижности изображения.
Музыкант пишет музыку, которая ему слышится в галлюциногенном бреду, художник отображает на холсте то, что видит, писатель описывает пришедшие ему образы. Измененное сознание лишено рамок и ограничений, поэтому созданный в таком состоянии «продукт» отличается неординарностью и вызывает широкую реакцию у публики, а автор получает ее признание. Психоделия без психоделиков Получить психоделический опыт можно, не прибегая к химии. На сегодняшний день известно три легальных способа: Холотропное дыхание — метод из трансперсональной психотерапии.
Его суть — частое дыхание в определенном ритме под трансовую музыку с целью вызвать у себя гипервентиляцию легких. Избыток кислорода приводит к изменению рассудка: человек видит то, чего нет. Говорят, что в этом состоянии можно найти ответы на любые вопросы, увидеть умерших и поговорить с ними. Прям магия какая-то. Сенсорная депривация — прекращение стимуляции одного или нескольких органов чувств, в результате чего следует их полное расслабление. Также, если человека лишить сна, в скором времени через несколько суток он начнет видеть галлюцинации. Затея, конечно, так себе. Большой стресс для организма. В наихудшем варианте от недосыпа можно умереть.
Медитации — с помощью них практикующие погружаются в транс и выходят в астрал.
Характерные черты поп-арта это: яркие цвета неожиданные и динамичные композиционные решения используется техника коллажа и осознанная китчевость неотъемлемая черта поп-арта это использование ярких образов звёзд политики, шоу-бизнеса и кино. Поп-арт ориентирован на молодёжь отсюда берётся его несерьёзность и пропагандируемое потребительское отношение. Поп-арт Винтаж. Винтаж это направление которое было популярно в 50-х годах 20-го века. Винтаж добавляет атмосферу ностальгии и заставляет нас обратиться к прошлому. Что касается колористики то это либо серые монохромные композиции, либо мягкие разбелённые цвета словно выцветшие со временем.
Часто используются специфические ретро-шрифты. Винтажный графический стиль несёт в себе ценность прошлого через настоящее. Винтаж Типографика. Использование текста как основного элемента в композиции — вот отличительные черты типографики как стиля в графическом дизайне. Использование шрифтовых гарнитур для создания форм и образов усиливает смысловую нагрузку и глубину визуального сообщения. На данный момент это один из самых действенных инструментов воздействия в рекламе. Верстая буклет, плакат или вывеску мы работаем с различными гарнитурами и шрифтами, и то как мы это делаем имеет первостепенное значение.
Размещая текстовую информацию как основной элемент нам приходится пристальнее посмотреть на целесообразность использования тех или иных гарнитур и особенности восприятия шрифтов. Этот имперский стиль характеризуется величием, мощностью, монументальностью. Ампир это богатое декорирование с содержанием элементов военной символики. Художественные формы заимствованы прежде всего у культуры древнего Рима, Греции и Египта. Ампир был призван чтобы подчёркивать идею могущества власти и государства, наличие сильной армии. Отсюда и соответствующий декор — это лавровые венки, щиты, доспехи, орлы и т. Этот графический стиль чаще всего используется производителями алкогольной продукции подчёркивая мужественность и солидность марки.
Модерн или арт-нуво от фр. Основные отличительные особенности это уход от прямых линий и углов, в пользу более естественных форм. Противопоставляется классике и ампиру. Художественные особенности стиля это асимметрия, нестандартность пропорций, растительный орнамент. Колористика модерна это сдержанные пастельные тона.